泥塑创造是雕塑空间艺术在实际空间中实现的第一步，也是构思、空间造型和制造的可行行验证的重要一步。许多中外优秀的雕塑著作之所以成为永久而经久不息的经典创作，正是于制造这些经典雕塑的大师们事先经过泥塑的制造、反复推敲、修正小稿、拟定放大而成。

泥塑是一种立体造型艺术，既能够作为独立的艺术方式存在，也能够作为辅佐不锈钢雕塑制造的办法。雕塑作为立体空间造型艺术方式，从古至今新的造型言语层出不穷，但是在任何时期的雕塑创造及制造中泥塑都是不行或缺的重要手法，也是许多艺术家进行雕塑创造时所广为选用的最便捷创造办法之一。泥塑作为悠久历史技艺的传承，技艺撒播至今有它的必然性。纵观雕塑发展史，大部分雕塑的创造及终究成品的视觉效果中都 能看到泥塑制造的痕迹，这是有泥塑自身具备的几个特征所注定的。

在泥塑中能给创造者更多的灵感空间，也能为雕塑的终究成型起到“辩证”的效果，泥塑简单刻画的特性给历代的雕塑家提供了自己审美的反复论证，为一件雕塑的诞生起到至关重要的效果，坐拥中外古今的雕塑，绝大多数的雕塑都是有泥塑或现代3D打印技术环节，然后进行雕塑材料的转化，以便雕塑的撒播至今也为雕塑的审美。

泥塑是利用泥土的可塑、易改、生动、快速成型和材料转化的特性进行创造、制造的一门技艺。在这门技艺中包括技术、理念、感性等许多条件，也次生出不同风格、不同技艺的各种造型。在泥塑中不分风格，只垂青泥塑的艺术办法能不能最好地表 达艺术家的构思构思。

首先，具象雕塑在创造过程中泥塑是不行缺少的，假如没有泥塑环节雕塑的终究造型不敢确保，也不行预知。中外泥塑的制造程序大致相同，包括搭制骨架、泥型刻画、 细节深化几个程序。中国古代泥塑制造一般是泥塑作为终究的形式，而西方雕塑中泥塑只作为雕塑创造过程中的一个阶段或其间的一个程序，唯独在中国泥塑少了翻制。中国古代的雕塑家经过研究找到合适泥塑长期保存的办法，而国外雕塑家是经过泥塑材质的转化用别的一种材质使泥塑的造型得到持久保存。

罗丹《加莱义民》便是泥塑著作最淋漓尽致的展示。超写实的雕塑更要泥塑作为基础，1970 年杜恩汉森选用聚酯树脂彩饰的《旅行者》便是很好的说明。

其次抽象雕刻画型中也或多或少用到泥塑，当然不是仅有手法，根据造型的特色来挑选，能比较好的表达出作者的目的构思。 1966 比尔金属焊接的《银色鬼魂》就不需求泥塑进行刻画，并且泥塑的制造也不能给这件雕塑著作带来更直接的表达。

最后是意象雕刻画型，它与抽象雕塑的制造有少许类似，都可与不行的选用泥塑进行刻画，同样也是取决于雕塑自身的造型需求。1913年翁贝托波丘尼青铜铸造的《空间延续性的共同方式》 在以人为造型的主要因素，但又抛弃掉许多人体自身的结构特色，这样的形象必须要泥塑这个环节。